與20世紀的許多運動一樣，裝飾藝術以其對現代藝術運動的不可否認的影響而聞名。然而，與許多其他藝術風格不同，裝飾藝術傳達了一系列折衷的靈感，從古老的古董到當代風格。具有諷刺意味的是，這種風格的藝術家們結合了各種影響，創造了一種獨一無二的運動，似乎完全是原創的。
在這里，我們展示了標志性運動的來龍去脈，探索了近一個世紀以來被大膽定義的前衛藝術、精致建筑和令人眼花繚亂的設計。
一、什么是裝飾藝術？
裝飾藝術是20世紀20年代歐洲興起的現代主義運動。雖然許多不同的美學構成了這一運動，包括不同的調色板和一系列材料，從烏木和象牙到木材和塑料，但它最常見的特點是流線型、幾何形式，與豐富的裝飾和線性裝飾形成對比。
歷史
在第一次世界大戰前的法國出現了裝飾藝術的跡象，但在1925年左右，它成為了一場國際藝術運動。最初被稱為現代風格，以其前衛和優雅的美學而聞名。它在國際裝飾藝術與現代工業博覽會或國際現代裝飾藝術與工業藝術展覽會上獲得了特別突出的地位和知名度，該展覽以這種令人興奮的新風格為特色。
在突破性的博覽會之后不久，這種時髦的風格就來到了美國，在那里，藝術家和建筑師們都特別喜歡它，尤其是在喧鬧的紐約市。盡管這種風格在整個20世紀30年代在歐洲和美國都很流行，但在大蕭條期間，這種風格放棄了其藝術和手工藝的根基，取而代之的是更時尚的外觀。
二、裝飾藝術設計
除工藝美術運動外，裝飾藝術還受到多種現代風格的影響，如立體主義、未來主義和野獸派。它還借鑒了古埃及和阿茲特克藝術的元素，并經常表達對古典雕塑的興趣。
像新藝術運動和包豪斯一樣，裝飾藝術設計并不局限于美術；這也是建筑和應用藝術的一種流行風格。
繪畫
裝飾藝術風格的繪畫通常以大膽的形式和繁忙的構圖為特征。有些作品，如波蘭出生的畫家塔瑪拉·德·萊姆皮卡的作品，描繪了時尚主題的動態肖像。通常，這些人物穿著鮮艷的色彩，以抽象的大都市位置為背景。
壁畫
除了畫布上的傳統繪畫，許多美國裝飾藝術藝術家在20世紀30年代至40年代創作了壁畫。這些大型作品是通過工程進展管理局的聯邦藝術項目（新政計劃）委托制作的，旨在確保藝術家就業。
雕塑
裝飾藝術風格的雕塑通常很小，由象牙、瑪瑙、雪花石膏和金葉等珍貴材料制成。與這一時期的其他藝術作品一樣，它以流暢的動態線條為特色，經常被用來表現舞者和優雅的女性形象。
建筑
在壁畫之上，美國的裝飾藝術成為聳立的摩天大樓。這些閃閃發光的建筑通過幾何設計、流線型輪廓和浮雕等裝飾性裝飾，捕捉了這一運動的浮華和魅力。
應用藝術
雖然許多運動只是通過美術和建筑表現出來，但裝飾藝術美學在其他藝術流派中也很明顯。以裝飾藝術風格呈現的室內通常具有反光表面、光滑的燈具、最小的配色方案和現代家具。
同樣，裝飾藝術珠寶通過線性設計和使用奢華材料，如閃亮的金屬和石頭，來表達自己的觀點。
最后，裝飾藝術風格在日常物品中也很明顯，包括瓷器，比如這件由當時法國設計師勒內-朱爾斯·拉利克設計的花瓶，它的設計同樣考慮了形式和功能。
三、影響
今天，裝飾藝術以其對現代藝術和設計的眾多貢獻而聞名。在其輝煌的黃金時代過去近100年后，許多藝術家、建筑師和其他制造商繼續以這種風格創作，這證明了其標志性美學的永恒性。
