2020年，紐約畫廊弗里德曼本達發起了一系列在線訪談，旨在將世界各地的個人與創意領域的主要聲音聯系起來。“對話設計”是一個由策展人兼歷史學家格倫·亞當森和設計師斯蒂芬·伯克斯輪流主持的對話式節目，在設計師、制作人、評論家和策展人反思自己的職業生涯和創作過程時，與他們互動。在COVID-19和全球封鎖的背景下，這些對話實際上是在zoom上進行的，時間為1小時，供世界上的任何人收聽，并包括一個參與式的問答，聽眾出席。
      弗里德曼·本達自此推出了40多集，并將繼續與未來的客人陣容，每一個提供無與倫比的洞察，今天的創意主角的情感，沉思和記憶。看看我們最近的特寫泰迪斯·莫斯利（thaddeus mosley）關于用爵士樂的自發性進行雕塑，以及保羅·科克塞奇（paul cocksedge）在各種尺度上的物體制作。

2020年11月，在對話設計中迎來了意大利設計和建筑界的杰出人物安德里亞·布蘭齊（Andrea Branzi），他討論了他漫長而有影響力的職業生涯。布蘭齊1938年出生于佛羅倫薩，是阿奇佐姆（archizoom）實驗小組的創始成員，該小組設想了“不間斷城市”等項目。
      他是alchimia工作室的重要成員，成立于1976年，1980年代加入孟菲斯集團。在長達幾個小時的采訪中，布蘭奇與英國設計歷史學家、金斯頓大學副教授catharine rossi博士進行了長達數小時的采訪，他深入探討了自己的背景和成長背景，以及他對城市主義的看法，以及他作為策展人、作家、編輯和教育家的角色。

      在該系列的第1部分(見頁面頂部的視頻)中，AndreaBranzi介紹了他的起源、早期職業生涯和參與激進設計集體的情況，如archizoom、Global Tools和Al嵌ia。 他談到了這一時期的社會、政治和文化背景，1966年從佛羅倫薩大學畢業，當時有 這是顯而易見的變革浪潮.‘ 正是在這樣的背景下，他和同學馬西莫·莫羅齊、吉爾貝托·科雷蒂和保羅·德加內洛一起組成了新的組織。 Archizoom Associati -提交他們的畢業論文 “已經明確地成為激進設計、創新、實驗…的明確產物” 

      不久之后，布蘭茲開始注意到在佛羅倫薩出現了大量的前衛小組，以及代表著與傳統不同的徑向設計小組的動態場景。 “一些(群體)具有更多的政治元素，另一些則更有藝術性，另一些則更專業或更有哲理。”每一組都有自己的邏輯，一種不同的工作方式。事實上，在某種意義上，即使經過多年，我們彼此之間仍有很大的不同。然而，我們對激進設計運動的參與在我們之間創造了一種紐帶，在某種意義上，這種聯系永遠存在。我們把對方當作戰爭中的戰友。“

      在第二部分(下文)中，布蘭茲介紹了他對都市主義和烏托邦歷史的看法，并提出了他最著名的項目之一- 不停車城市 從1969年開始-作為它的出發點。 “無止境城市”是一個理論項目--一個基于先進技術可以消除對一個集中的現代城市的需求的全球城市化模式。布蘭茲把它描述為 “一種設計的發展遠景，不再與周界、所界定的空間相聯系，而是作為在不斷變革中不斷發展的一種想法。”

      在質疑現有城市的特征時，該提案提出了一個具有重復模式和多個樞紐的大都市，在這個大都市內，個人將有很大程度的自由在一個受監管的系統內建設。該網站被認為是無限延伸，通過添加同質元素，以適應各種用途。“它不屬于過去或未來，而是屬于一個持續的現在，” 布蘭奇說。 這是一些沒有被精確表達出來的東西。相反，它屬于另一種智力過程，在某種意義上仍然是我的一部分，不管它是多久前的，也不管它與我最近工作的主題有多大的不同。

      第三部分(下文)最后討論了對設計文化的更廣泛的理解，包括他作為策展人、作家、編輯和教育家的廣泛實踐。 布蘭奇 [醫]progetto文化 ，或 設計文化， 在社會、文化或政治背景下，它意味著什么，說它很難定義。對他來說，專業設計活動總是與他的個人生活緊密相連。 “在現實中，我的工作方式，以及在我積累經驗的環境中所熟悉的其他人所分享的工作方式，從來都不是真正專業的那種。” 他說。 我會說，這更像是一個家庭場景，一個非常滿屋，充滿了家庭關系，包括人和動物。我的工作與我的私生活并不分離。相反，兩者是緊密結合在一起的。

      在幾十年的時間里，布蘭茲的職業生涯涵蓋了數百個項目，在他的職業和個人努力中，他一直是一種“持續的快樂”。 我們所做的所有項目，至少是最重要的項目，總是伴隨著大量的笑聲。我們在生活和學習中分享了巨大的快樂。

      在邁阿密/巴塞爾2019年設計會議上，弗里德曼·本達介紹了安德烈·布蘭奇的作品 領土， 對人類、社會和建筑景觀之間關系的持續研究。