時裝周——一個橫跨大陸的一個月的旋風,充滿了奇幻的時裝秀和跑道設置眼鏡——已經結束了另一個季節。最后,人們對當今數字化和環保世界時裝秀的相關性以及一場特殊效果助長的奢侈活動的適用性提出了質疑,在那里,人們對服裝的看法不是近距離的,而是距離。
時尚如何呈現給消費者的概念——無論是跑道秀、博物館展覽還是商品櫥窗展示——都是一種視覺敘事,自從2007年由蘇格蘭設計師貝卡·里普斯康貝和藝術家露西·麥肯齊創立以來,它就吸引了E.B工作室的吸引力。”,“E.B工作室設計的Lipscombe說,它探索休閑裝和運動裝的放松領域。“它們并不壯觀,但非常耐磨。
我們在人體模型上嘗試過,參觀了展廳,我們研究了人們過去如何展示服裝。這一廣泛的調查最終導致了“E.B:路人工作室”,這是倫敦蛇形薩克勒畫廊的一個新的三部分展覽,它探索了時裝展示的歷史,展覽館長梅麗莎·布蘭奇弗洛爾說,從人體模型的文化遺產和藝術演變到迷人的、垂死的櫥窗藝術,展覽標題都援引了櫥窗購物的理念,以及穿越時間的概念。
此次展覽也是第一個全面致力于時尚的蛇紋路秀。第一節介紹了一個很好的穿行人體模型設計和窗戶修剪的歷史,并以房間和玻璃為特色,里面充斥著藝術品和裝置、電影和珍稀的檔案材料藝術家Lucy McKenzie和設計師Beca Lipscombe,穿著2018 Jasper服飾系列的E.B工作室。
時尚如何呈現給消費者的概念——無論是跑道秀、博物館展覽還是商品櫥窗展示——都是一種視覺敘事,自從2007年由蘇格蘭設計師貝卡·里普斯康貝和藝術家露西·麥肯齊創立以來,它就吸引了E.B工作室的吸引力。”,“E.B工作室設計的Lipscombe說,它探索休閑裝和運動裝的放松領域。“它們并不壯觀,但非常耐磨。
我們在人體模型上嘗試過,參觀了展廳,我們研究了人們過去如何展示服裝。這一廣泛的調查最終導致了“E.B:路人工作室”,這是倫敦蛇形薩克勒畫廊的一個新的三部分展覽,它探索了時裝展示的歷史,展覽館長梅麗莎·布蘭奇弗洛爾說,從人體模型的文化遺產和藝術演變到迷人的、垂死的櫥窗藝術,展覽標題都援引了櫥窗購物的理念,以及穿越時間的概念。
此次展覽也是第一個全面致力于時尚的蛇紋路秀。第一節介紹了一個很好的穿行人體模型設計和窗戶修剪的歷史,并以房間和玻璃為特色,里面充斥著藝術品和裝置、電影和珍稀的檔案材料藝術家Lucy McKenzie和設計師Beca Lipscombe,穿著2018 Jasper服飾系列的E.B工作室。