1897年出版的《香檳監獄》海報

      19世紀末，一場“新藝術”運動席卷歐洲。以對重新詮釋自然之美的風格感興趣為特征，來自歐洲大陸的藝術家們采用并改編了這種前衛風格。結果，它在子運動中具體化，如奧地利的維也納分離主義，現代化在西班牙最突出，新藝術運動在法國。

      法國新藝術運動風格被從事各種媒介工作的藝術家所接受。除了繪畫和雕塑等美術之外，它還在體系結構和裝飾藝術那個時期的。然而，也許它最持久的遺產可以在海報中找到，捷克藝術家阿爾豐斯·穆夏的一種商業工藝作為一種現代藝術形式被提升。 

《四季》，1897年

阿爾豐斯·穆夏的早期生活

《受難》，1868年)

      1860年，阿方斯·瑪利亞·穆哈(國際上稱為阿爾豐斯·穆夏)出生在伊萬奇斯，一個現在是捷克共和國一部分的小鎮。他的童年是由獨特的三重影響塑造的:他的天主教教養、對音樂的興趣和他天生的藝術天賦。“對我來說，”他寫道，“繪畫、去教堂和音樂的概念是如此緊密地聯系在一起，以至于我常常無法決定是喜歡教堂的音樂，還是喜歡音樂在它所伴隨的神秘事物中的位置。”

“圣徒西里爾和衛理公會畫像”，1887年

      盡管穆夏認為這些因素是相互關聯的，但每一個因素都對他的藝術生涯和最終的成功產生了離散而明顯的影響。例如，他在天主教會的角色，幫助他獲得了他的第一個大委托，一個圣徒西里爾和衛理公會畫像而他對音樂的迷戀演變成了對戲劇的興趣，并因此成為一名舞臺設計師。

      然而，使穆夏家喻戶曉的并不是他的宗教繪畫和戲劇裝飾。相反，這是他開始在巴黎大量制作的商業插圖。 

藝術上的成功

1896年保羅·高更、阿爾豐斯·穆卡、呂德克·馬羅德、安娜·拉·賈瓦納西的照片

      1888年，穆夏遷至法國首都。在這里，他在當地的斯拉夫社區和夏洛特·卡隆找到了一個支持系統，夏洛特·卡隆是先鋒派藝術的贊助人和所有者。當生活在這個創意中心時，穆夏把他的注意力從繪畫和戲劇轉移到雜志插圖上，在這個領域他很快獲得了成功。

      他為當代出版物提供的視覺效果《生活》很受歡迎。很快，他就有能力購買用品和空間來幫助他磨練自己的技藝，包括一臺照相機，這樣他就可以用照片工作，還可以和其他藝術家共用一個工作室。

1901年的封面

      19世紀90年代初，兩大突破再次改變了穆卡的職業生涯。首先，他開始為中央美術圖書館工作，這是一家藝術圖書公司，最終將通過雜志推廣新藝術風格。藝術與裝飾。第二,最重要的是，他被委托創作海報，宣傳流行的巴黎舞臺女演員薩拉·貝恩哈特的作品。

      這些角色一起促使穆卡追求他最著名的實踐:海報設計。 

戲劇海報

薩拉·貝恩哈特海報，1896年

      1894年12月，伯恩哈特正在尋找一位藝術家為該劇吉斯蒙德創作一張新的海報。由伯恩哈特主演的這部電影，最近又在巴黎延期上映。不幸的是，由于她的請求是在繁忙的假日季節提出的，她從流行的出版公司Lemercier請來的藝術家團隊無法完成它。

1894年“吉斯蒙德”海報

      很快，公司經理莫里斯·德·布倫霍夫(Maurice de Brunhoff)請熱愛戲劇的穆夏介入并設計了廣告，這位藝術家意識到這是一張比真人大小還要大的海報，展示了異國情調的主題、旋轉的輪廓以及馬賽克靈感模式。這幅作品傳遍了巴黎，使穆夏成為一名著名的藝術家，并為他與伯恩哈德簽訂了一份合同。

      六年來，穆夏為伯納德的作品設計了傳單和賬單，包括La Tosca和哈姆雷特。然而，這個角色僅僅是穆卡與平版印刷術聯系的開始，最終形成了幾個商業委員會。 

商業印刷品

1897年“默茲河”海報

      雀巢、莫尚頓香檳和默茲啤酒只是雇傭穆夏設計廣告的眾多公司中的一部分。盡管這些設計旨在銷售一系列兼收并蓄的產品，但它們都是以穆卡在為貝爾納特創作海報時開發的風格呈現的，這也是一種有助于推廣新藝術風格的風格。

      他們中的許多人都以傳統上美麗的當代女性為主題，她們柔軟的傳統女性特征——包括飄逸的頭發、優雅的身體和時尚的裝飾性服裝，反映了“新藝術”運動的曲折曲線和自然靈感的主題。

1899年莫伊&錢德的海報

      除了開創新藝術運動的“穆夏風格”，這些作品極大地提高了版畫的藝術聲譽。在穆夏之前，版畫主要存在于木刻、版畫和蝕刻畫領域。然而，在19世紀90年代，一位被譽為“藝術之父”的法國藝術家Jules Chéret的現代海報介紹了彩色石版畫。使用新的技術和工藝，藝術家喜歡亨利·德·圖盧茲·羅特列克喬治·德·弗埃，當然還有阿爾豐斯·穆夏，他們都擅長媒體，它既是一種有效的廣告工具，又是一種誘人的藝術形式。

      后來，大規模生產和美術之間的區別變得模糊，新藝術派美學很快成為日常生活中一個嵌入的、容易理解的方面。 

后期作品和遺產

穆夏在創作“斯拉夫史詩”，1924年

      隨著他商業生涯的豐碩成果，穆夏能夠再次改變他的關注點，致力于讓他個人滿意的項目。具體來說，他把注意力轉向了歷史畫，這和他廣受歡迎、廣受歡迎的新藝術運動作品一起，是他在巴黎展出的世界博覽會1900年。

      晚年，他從巴黎搬到了布拉格，在那里他花了18年時間精心設計了他迄今為止最雄心勃勃的項目斯拉夫史詩。受藝術家意圖“不僅為藝術評論家，也為我們斯拉夫人的靈魂做些真正有益的事情”的啟發，這一系列20幅大型繪畫聚焦于斯拉夫文化的成就，他通過多年廣泛的旅行、研究和觀察對這些成就進行了研究。

1912年“斯拉夫史詩”中的“斯拉夫禮儀介紹”

      穆夏認為蛋彩畫的這一循環是他一生中最重要的工作，這與他的版畫和海報的明亮和大膽的美學相去甚遠。事實上，盡管他的商業作品被認為是新藝術運動的勝利，但他拒絕了這一運動。

      因此，要理解穆夏的實踐，不僅要研究他的流行版畫和海報，還要考慮他的激情項目。畢竟，是穆夏自己，在多年熟悉商業藝術的來龍去脈后，著名地宣稱“藝術的存在只是為了傳達一種精神信息”。