杜奇奧，“麥當娜和孩子”，加州。

      在意大利文藝復興一波先鋒畫家、雕塑家和繪圖員開創了藝術和文化的黃金時代。雖然這些創新藝術家塑造了歷史上最重要的運動之一，但他們遠不是第一個在意大利找到藝術成功的人。以前萊昂納多·達芬奇、米開朗基羅，甚至喬托做了標記，杜奇奧把中世紀的意大利和他閃閃發光的黃金嵌板畫放在地圖上。 

      今天，杜奇奧被認為是中世紀最具開創性的藝術家之一。在這里，我們來看一下這個人物的生活和工作，以便理解他的藝術貢獻的意義——無論是在意大利還是其他地方。  

誰是杜奇奧？

杜奇奧，“使徒彼得和安得烈的召喚”(細節來自《學士》的后面)，1308-1311

      杜奇奧·迪·博寧塞格納1255年至1260年間出生于錫耶納的托斯卡納城。正如一個生活在700年前的藝術家所期望的那樣，我們對他生活的了解還沒有得到證實。然而，在他的同時代人(甚至是錫耶納學校他開創了繪畫)，他的存在是最好的記錄，作為藝術家十四世紀意大利的生活，給我們一個難得的一瞥。

      記錄在案的杜奇奧藝術實踐的最早證據是1278年。根據詳細記載錫耶納公社付款的文件，杜奇奧被委托裝飾十幾個檔案盒。第二年，他得到了另一項政府工程的補償:粉刷書籍封面。而且，在被認為是一次長期的法國之旅之后，他的作品從1285年開始被定期記錄下來，當時他完成了麥當娜·魯奇萊，他在畫板上的第一幅畫。

杜奇奧，“麥當娜·魯奇萊”，加州。1285

      與這一時期的其他作品一起，杜奇奧展示了麥當娜·魯奇萊。奇馬布埃是著名的“文藝復興之父”喬托的導師，他精心制作了宗教畫板，上面裝飾著金葉。在19世紀80年代，杜奇奧采用了這個錯綜復雜的-啟發性的方法，導致歷史學家認為這兩人在這段時間密切合作——無論是合作者還是競爭對手。

      奇馬布埃無疑在杜奇奧的藝術發展中發揮了重要作用。然而，特別是在他的晚年(從世紀之交到1318年或1319年去世)，他的風格與奇馬布埃風格不同，最終形成了一種獨特的杜奇奧美學。 

這學士祭壇畫

杜奇奧，“學士”，1308–1311

      杜奇奧的風格有三個特征:復雜細節的運用，線條的微妙處理，以及向人文主義的微妙轉變。雖然這些元素存在于杜奇奧的大部分作品中，但它們在學士祭壇畫，是杜奇奧最著名的藝術品。

      杜奇奧完成了學士(“陛下”) 1308年。這座雙面祭壇畫旨在裝飾錫耶納大教堂，由幾個講故事的面板組成。在正面，它有一個紀念性的中央面板，描繪了圣母瑪利亞和孩子，兩側是天使和圣人，包括錫耶納的贊助人。圣母生活和基督童年的場景分別在中央面板的上方和下方，而基督成年的故事在背面。

      盡管這種肖像藝術在拜占庭藝術(一個術語，指東羅馬帝國的希臘基督教藝術)和當時的意大利繪畫中都很流行，但正是杜奇奧獨特的方法讓這幅作品與眾不同——反過來，也幫助我們理解了定義他風格的特征。 

定義特征

錯綜復雜的細節

杜奇奧，“大師”1308-1311

      杜奇奧喜歡在他的畫中加入精致的細節。最常見的是，他在蛋彩畫。情況就是這樣學士杜奇奧對細節的驚人關注可以在圣徒們富于表情的臉上找到，在人物穿著的精致帷幔上，最突出的是，在不朽的大理石寶座上的交錯處。

      杜奇奧還用繪畫以外的媒介渲染細節來裝飾他的作品。從拜占庭畫板傳統中得到啟示，他經常用錘打的金箔裝飾他的作品，有時他會用裝飾性的布料甚至鑲嵌的珠寶來突出金箔的閃光。

軟線條

杜奇奧，“大師”(細節，1308-1311

      當杜奇奧熱情地擁抱拜占庭鍍金時，他拒絕了這種做法傾向于強硬、大膽的線條。相反，他使用顏色塊來組成彎曲的輪廓，并使用一種使用陰影、淺色和深色來暗示形狀的技術(尤其是在窗簾下面)。這種方法產生了更柔和的形式和圖形，就像學士。 

人文主義的暗示

杜奇奧，“大師”（1308-1311)

      杜奇奧軟化線條的傾向預示著意大利藝術的重大轉變。“在中世紀，意大利與拜占庭帝國保持著政治和文化聯系，意大利藝術反映了這種影響:風格化的人物被嚴格地放置在平坦的金色地面上，他們的帷幔上有一系列線條，”費登解釋說藝術博物館。13世紀末，一些大師開始賦予他們的人物體積和動作，增加他們作品的深度，并在場景中引入情感和人類互動

      雖然杜奇奧在很大程度上被認為是一位中世紀藝術家，但他富有表現力的人物和對造型的創新性運用暗示了對人文主義的興趣——這一概念在大約一個世紀后將成為文藝復興藝術的核心。 

杜奇奧的遺產

      今天，杜奇奧被廣泛認為是“錫耶納繪畫之父”。然而，他的遺產超越了他的意大利出生地。除了為文藝復興藝術家鋪平道路，隨著他向人文主義的微妙轉變，他還以對裝飾的興趣影響了哥特式風格，甚至以他對顏色的處理和曲折形式的使用啟發了創作者。

      隨著時間的推移，不僅僅是杜奇奧的風格激增；他的學士現在可以在世界各地找到。1711年，它被拆除，試圖尋找它的碎片，并把它分成兩個祭壇。雖然許多碎片已經丟失，但有些碎片已經進入了世界各地的博物館。無論是錫耶納的大都會歌劇院博物館、倫敦的國家美術館還是華盛頓DC的國家美術館，這些展板都有助于拼湊藝術史最重要的大師之一的故事。