動漫包裝曲藝何以有思路沒出路
版權和資金成滬上傳統藝術flash制作攔路虎

中央電視臺綜藝頻道的動漫欄目《快樂驛站》自2004年開播以來，收視率居高不下。雖然這個小欄目每天僅10分鐘，但它用時尚、先鋒的動漫手法，重新演繹了中國的經典幽默。

特別值得一提的是，該欄目近日又推出了特別策劃的“繁花盛放”，用flash（電腦動畫設計軟件）制作的快板、京劇、琴書、京韻大鼓等將首度登場。對此，從事民間文化藝術的專家們紛紛表示：“動漫表現手法為民間文化藝術的繼承和發展打開了一條出路。”

【亮點篇】另類“音配像”去蕪存菁

把相聲界前輩侯寶林、馬三立的經典相聲段子，歷年央視春晚的熱門小品，和皮影戲、剪紙、泥塑等中國民間藝術相融合，再以時尚的flash的形式重新演繹，這 一巧妙的疊加組合不但為一度低迷衰微的相聲、小品聚集了大量人氣，也為水墨、織錦、版畫等非物質文化遺產貢獻了一方舞臺。這一透著濃濃“中國味”又具有全新視覺風格和視覺表現形式的作品，一出現就引起了曲藝界及民間藝術專家的關注。

中國曲協副主席、上海曲協主席王汝剛表示：“用年輕人喜愛 的動漫形式做成另類‘音配像’，將一些民間藝人的傳世之作以嶄新的形式引起人們的關注，這是非常好的形式。”他坦言：“民間曲藝是群眾喜聞樂見的藝術形 式，隨著時間的消失，很多懷有絕技的藝人紛紛離開人世，成為了永久的遺憾，而包括獨角戲、浦東說書等一系列面臨國家保護的非物質文化遺產的保留也成了大問題。‘音配像’技術的出現為古老曲藝形式的保留作出了大貢獻，但隨著時代變遷，依舊打不開受眾面。如今通過動畫的重新演繹和包裝，又加入了現代年輕人的二度創作，也算是去蕪存菁，在繼承保存的古老民間藝術的同時又拓展了它的受眾面，可謂是一舉兩得。”

上海京昆藝術中心總裁孫重亮也表示： “我覺得京劇要吸引年輕觀眾的目光，只要是認真的方式而不是惡搞，都可以嘗試。動漫是如今流行時尚的方式，用這樣的方式重新包裝我們的民族戲曲和文化，慢 慢地逐步地臺階式地讓孩子們接受，我覺得很不錯。”“變”是生存不變的真理《快樂驛站》受歡迎和它與中國傳統文化巧妙地結合分不開。吸取傳統美學精髓，融 合現代動漫表現技巧，是國產動漫對民族文化的繼承和發展，也是原創動漫打開世界市場的新途徑。還有專家指出，《快樂驛站》雖然只是一個欄目，然而更是一項 巨大的文化工程，因為它肩負著搶救文化遺產，傳播經典藝術的重任。

滬上民俗學家吳祖德先生指出：“民間文化藝術的搶救保護不能一板一眼地 照搬，有時也要用與時俱進的眼光來看待。用動漫的形式將一些經典的曲藝作品重新包裝，就是一種很積極的保存方法。”剛剛在河南開封參加完民間藝術保護論壇 的他，深有感觸地說：“用哲學的眼光看，‘變’才是永恒不變的真理，民間文化藝術要生存，光靠博物館式的陳列是遠遠不夠的。”

吳先生以自 己在紐約大學電影博物館里的所見所聞舉例：“在紐約大學電影學院的電影博物館里，陳列著中國最古老的皮影戲和走馬燈的藝術作品，說明上開宗明義：‘電影雖 然是法國人發明的，但它的父親是中國的皮影戲和走馬燈’。這讓我領悟頗多。我很欣慰的是，如今幾乎占據娛樂形態半壁江山的電影原來是中國最古老民間藝術的 兒子，既然兒子已經繼承了老子精髓，成為了新時代的主宰，那我們又何必為盛極而衰的這兩項民間藝術而惋惜呢？”

“同理，我們老藝術家們的曲藝作品變身flash，看似改頭換面，精華的都做了保留，這樣的‘變’不是最好的發展嗎？”吳祖德坦言。 

“驛站”告示牌

《快樂驛站》此次推出的“繁華盛放”在動漫表現上也各有特點：

快板《劫刑車》講述的是革命戰爭年代，著名革命戰士雙槍老太婆營救戰友江姐并除掉叛徒甫志高的故事。《劫刑車》在動漫表現上借鑒了小人書的元素，相信會勾起很多人童年的美好回憶。

京韻大鼓《農民樂》參考了農民畫的表現形式，散發著濃郁的鄉村氣息。

琴書《長壽村》和《禮尚往來》畫面意境悠遠，這是因為在創作過程中融入了古畫的表現風格。

快板《雙鎖山》、京劇《長板坡》也是各有特點，令人回味。

在周六的周末版，不僅囊括了這五段曲藝節目，還有山東快書《武松打虎》，是一場名副其實的傳統曲藝盛宴。

【難點篇】借鑒靠合作實施有困難

盡管《快樂驛站》“用動畫裝點曲藝門面”的做法獲得了業內外一致認可，可節目開播了三年多，卻沒有多少地方臺借鑒這樣的形式，將各自具有地域特色的民間文化 藝術加以包裝傳播。對此，上海有關方面的專家們也向記者暢談了“拓展”中的諸多困難，其中最突出的就是版權和資金問題。

SMG綜藝部副總監、上海京昆藝術中心副總裁郭宇表示：“flash的確是一種很現代、很適合電視播出的樣式，我們也早就有‘效仿’的想法，但版權、資金等問題讓此事實施 起來困難重重。”他坦言：“電臺電視臺雖然擁有很豐富的傳統曲藝資料，但是這些資料的版權比較復雜，而新創作的作品改成flash就更涉及到版權問題；同 時制作flash有一定的科技含量在其中，需要投入的資金也不少，這就不僅僅是某個單一部門能夠做到的，而是要靠多方合作才能促成，版權、技術、資金，環環相扣，可以說是一個系統化的大工程，因此籌劃多年卻難以啟動。”

炫動卡通頻道的張先生也表示，把優秀的民間藝術作品改編成動畫作品雖然 是很好的創意，但他們并不擁有這方面的資源。此外，雖然flash的制作成本較動畫片要低很多，但制作費用也要每分鐘1000元至5000元，以一檔節目10分鐘計也至少要1萬元。如果像央視這樣日播的話，所需資金的總量也相當可觀。

版權是問題切忌一窩蜂

據悉，上海之前其實也曾做過類似的動畫作品，是某電影制片公司根據一些老的滑稽段子改編匯總做成的一個叫《白相大世界》的節目。其中不但收錄了滑稽泰斗姚慕 雙、周柏春的名段《學英語》，王汝剛、李九松的《明媒“爭娶”》等作品，還為這些滑稽名角們設計了神韻俱佳的卡通形象。可記者在采訪中卻發現，這些被改了形象、用了作品的主角們卻并不知這一情況，可見版權問題的確還是“動畫改編曲藝作品”的最大問題。

“我是聽說過好像有這么一個《白相大世 界》的動畫作品，不過一直沒有看到過，也不知道后來他們有沒有播放。”王汝剛在被問起這一檔子事時就很懵懂，他坦言：“之前沒有任何人或單位來跟我們打過 招呼，不過后來考慮到這畢竟也是為曲藝做一件功德事，所以并沒有太計較。”但他也強調：“版權問題的確是在我們保護民間藝術的同時要注意的問題。”

此外，王汝剛和郭宇等也異口同聲地表示：“在優秀傳統節目的保留選擇上也要有的放矢，不能一味依樣畫葫蘆。”