[Page: ]

2011年12月27日，觀眾從作品《天書》前走過。 新華社發（萬象 攝）

    從生命中生發出來

    　中央工藝美術學院原院長常沙娜和韓美林是上世紀５０年代中央美院的同學。她說，韓美林的創作根底和文脈來自于民族和民間，印染、刺繡、編織、陶瓷、青銅器、木雕等工藝和材質以及大自然的動植物都是他的創作內容，根據他的理解和感受，形成特有的裝飾風格。

    　常沙娜說，韓美林重視深入基層，年輕時曾用大篷車組成團隊，走遍大江南北，到群眾中尋找藝術源泉，因此他的感受和作品也是淳樸的。晚年又開始創作書法，并專門到寧夏賀蘭山，從巖畫中尋找新的靈感，所以他的作品不是憑空瞎想，而是有根有據有源有泉。

    　馮驥才說，當代藝術家受了文人畫以來的啟示，已經很少從民間直接拿東西，這是對“大地文化”的一種偏見。但韓美林熱愛這塊土地，熱愛這個土地上的人民，因此不會拒絕人民從內心生發出來的藝術。

    　他說，精英的藝術是情感化的甚至是非理性的，民間文化的本質是生命生發出來的，是直接的情懷，是張揚的，不像文人畫那樣內斂，它是把藝術向外，是一種集體的審美。

    　“他做一個小瓶子、一個小陶罐都是非常可愛的，萬物有靈，把一切的東西都看作是有生命的，都是可以跟你對話的，心靈是可以相通的。藝術家要保持這樣的心靈來對待世界萬物。”他說。

    　中國文聯副主席馮遠說，韓美林情感坦誠，對于生命、藝術、自然萬物有著一種摯愛之心，而且有鮮明的判斷事物真善美的價值標準，因此所有作品陽光、鮮明、生動、可愛、富有生命、蓬勃向上。“所有動物在韓美林先生的手下，絕不是那種陰暗、丑惡的東西，變成憨態可掬的、讓所有人都能望之而生喜愛之情的一種藝術造型。”

 

[Page: ]

2011年12月27日，觀眾正在拍攝展出的設計手稿。 新華社發（萬象 攝）

    我行我素地跨媒交融

    　中國國家畫院副院長張曉凌說，韓美林是一個百科全書式的藝術家，不但作品總量很多，而且很多藝術語言都能用，都能達到一種高度。在韓美林的作品里可以找到寫實、寫意、抽象等一系列藝術風格和手段。

    　“一個藝術家在藝術上的定位最終就是他的語言，韓美林掌握了所有的語言，所以我覺得他是一個‘語言大師’。”

   　 王一川說，韓美林的作品跨越了書畫、陶瓷、雕塑、設計等不同的媒介和之間的界限，我行我素地出現了它們之間的跨媒交融。

    　馮遠說，韓美林作品的跨行業、跨專業的特點非常突出，在融入了中國民間造型藝術、圖形藝術、裝飾藝術方面，無論采用各種形式，而且諸多藝術門類中同時貫穿著他的藝術理念和創新手段，表現在文字中那種圖形和造型，表現在雕塑中的某種質感，表現在陶瓷和工藝設計中的平面裝飾設計。“這都充分展示出他的學術創新功能，同時又在語言形式上充分發揮了不同藝術形式的功能。”

    　馮遠說，在韓美林的書法作品中，體現了比較多的造型、造字和圖形化的功能，這是對中國文字變化創新。他舉例說，此次展出的作品《天書》是一種印刷字的有序排列，文字到了韓美林筆下成為一種有意味的象形圖形符號的介入，這些文字單拿出來或連在一起，都具有中國文字的書寫功能和審美功能，這已經超出了一般讀寫具有語義功能的文字，在文字造型方面具有探索性。

    　中國美術家協會副秘書長張旭光說，語言創造是韓美林作品的一個特點，他的作品陌生的語言是他源自對書法的理解所創造出來的。“傳統草書里，懷素的翻滾的狀態比較強烈，就是豎向關系比較強烈，張旭的草書橫向的關系更強一些。韓美林的草書里，尤其在橫向的空間分割上有他獨特的創造。”